USD $63.00
Search Results
Author:
Abstract
This essay deals with the poetic mediality of the affective, arguing for the case of a new hybrid unit composed of human and media form called ‘anthropomediality.’ Using the example of the phenomenon of the habitat diorama—a visual mode of presentation that emerged in the late nineteenth century—this type of affective mediality is explored as a specific aesthetic function of immersive dispositives. First introduced by natural history museums, the habitat diorama comprised a collection of taxidermied animals, faux terrains and naturalistic landscape paintings. In showing scenes of unspoiled idyllic nature, the form was intended to move the observer and promote ecological awareness, while functioning as a fictional reenactment of nature as constructed by the theories of evolution. Through its perspectival arrangements, atmospheric effects and unique performative gestures of address, the habitat diorama places the viewer affectively and imaginatively in a foreign world. The result is an immersive aesthetics of modal relocalizations realized through a medium of synaesthetic affection.
Author:
Abstract
This essay deals with the poetic mediality of the affective, arguing for the case of a new hybrid unit composed of human and media form called ‘anthropomediality.’ Using the example of the phenomenon of the habitat diorama—a visual mode of presentation that emerged in the late nineteenth century—this type of affective mediality is explored as a specific aesthetic function of immersive dispositives. First introduced by natural history museums, the habitat diorama comprised a collection of taxidermied animals, faux terrains and naturalistic landscape paintings. In showing scenes of unspoiled idyllic nature, the form was intended to move the observer and promote ecological awareness, while functioning as a fictional reenactment of nature as constructed by the theories of evolution. Through its perspectival arrangements, atmospheric effects and unique performative gestures of address, the habitat diorama places the viewer affectively and imaginatively in a foreign world. The result is an immersive aesthetics of modal relocalizations realized through a medium of synaesthetic affection.
Author:
In:
Jetzt und dann
Zur ästhetischen Erfahrung in der Kunst
Die Fragen, die in diesem Band verhandelt werden, lauten: Was lernen wir über uns und die Welt, in der wir leben, durch Ästhetik und wie urteilen wir über ästhetische Gegenstände? Ausgangspunkt der Beiträge ist das Phänomen, dass wir im Umgang mit ästhetischen Gegenständen unmittelbar mit zwei Bestimmungen konfrontiert sind: Zum einen ist die pure Materialität eines ästhetischen Gegenstandes Bezugspunkt unserer Wahrnehmung, zum anderen haben wir es zugleich mit einem Zeichen zu tun Erst im bewusst erfahrenden Vollzug der Wahrnehmung und deutenden Konstruktion eines Gegenstandes wird dieser als ein unauflösbares Spannungsverhältnis zwischen Ding und Zeichen verstehbar. Ästhetische Qualität, so lautet der Leitgedanke dieses Bandes, ist dabei nicht unabhängig von der Erfahrung solcher Gegenstände fixierbar.
Zur ästhetischen Erfahrung in der Kunst
Die Fragen, die in diesem Band verhandelt werden, lauten: Was lernen wir über uns und die Welt, in der wir leben, durch Ästhetik und wie urteilen wir über ästhetische Gegenstände? Ausgangspunkt der Beiträge ist das Phänomen, dass wir im Umgang mit ästhetischen Gegenständen unmittelbar mit zwei Bestimmungen konfrontiert sind: Zum einen ist die pure Materialität eines ästhetischen Gegenstandes Bezugspunkt unserer Wahrnehmung, zum anderen haben wir es zugleich mit einem Zeichen zu tun Erst im bewusst erfahrenden Vollzug der Wahrnehmung und deutenden Konstruktion eines Gegenstandes wird dieser als ein unauflösbares Spannungsverhältnis zwischen Ding und Zeichen verstehbar. Ästhetische Qualität, so lautet der Leitgedanke dieses Bandes, ist dabei nicht unabhängig von der Erfahrung solcher Gegenstände fixierbar.
In diesem Band wird die Bedeutung von Illusion für ästhetische Erfahrung aus philosophischer, filmwissenschaftlicher, wahrnehmungspsychologischer und psychiatrischer Perspektive diskutiert. Illusion erweist sich als eine paradoxe Gestalt, als eine durchschaute (Sinnes-) Täuschung, die allererst den spezifisch ästhetischen Genuss ermöglicht. Auch heute, nach der anti-illusionistischen Phase der Kunst, ist es im Blick auf Kunst umstritten, ob die ästhetische Lust an einem Horrorfilm, einem Foto, oder einem Roman darauf angewiesen ist, dass wir uns reflexiv von der Suggestivkraft der Bilder bzw. der Erzählungen distanzieren können, oder ob gerade die distanzlose Verstrickung mit dem Gegenstand der zentrale ästhetische Effekt ist.
In diesem Band wird die Bedeutung von Illusion für ästhetische Erfahrung aus philosophischer, filmwissenschaftlicher, wahrnehmungspsychologischer und psychiatrischer Perspektive diskutiert. Illusion erweist sich als eine paradoxe Gestalt, als eine durchschaute (Sinnes-) Täuschung, die allererst den spezifisch ästhetischen Genuss ermöglicht. Auch heute, nach der anti-illusionistischen Phase der Kunst, ist es im Blick auf Kunst umstritten, ob die ästhetische Lust an einem Horrorfilm, einem Foto, oder einem Roman darauf angewiesen ist, dass wir uns reflexiv von der Suggestivkraft der Bilder bzw. der Erzählungen distanzieren können, oder ob gerade die distanzlose Verstrickung mit dem Gegenstand der zentrale ästhetische Effekt ist.